Д

Д

Двадцать седьмой километр   •Химки Московской обл.•

Наибольший, успех сопутствовал этой группе из подмосковных Химок в середине 80-х. В те годы в составе, «Д. С. К.» встретились Александр Фролов (гитара, вокал), Роман Суслов (гитара, вокал) и Михаил Верещагин (бас). Группа играла музыку, которую можно назвать «социально-бытовой рок-н-ролл» и родоначальником которой считается ленинградский «Зоопарк». Популярны концертные записи «Д. С. К.», особенно ее песня «Синие волки».

В 1985 г. Суслов и Верещагин уходят создавать «Вежливый отказ». Фролов реформирует состав и «Двадцать седьмой километр» вступает в Московскую рок-лабораторию.

Группа существует по сей день, много выступает, участвует в рок-фестивалях и имеет локальный успех.

ДДТ    •Уфа, Ленинград•

Основана в 1981 году в г. Уфе. В исходном составе: Юрий Шевчук (вокал, гитара), Владимир Сигачев (клавишные), Рустем Асанбаев (гитара), Геннадий Родин (бас), Рустам Каримов (ударные). Шевчук, в то время студент пятого курса Уфимского университета, имел известность как бард и победитель нескольких фестивалей авторской песни, выступал перед студенческой аудиторией.

1982 г. «Комсомольская правда» объявила конкурс молодых исполнителей «Золотой камертон». Победителям была обещана запись дебютного сингла на «Мелодии». «ДДТ» подготовила демоленту с тремя антивоенными композициями: «Инопланетяне», «Черное солнце», Не стреляй!» и отправила в адрес жюри.

К тому времени у группы накопилось уже достаточно материала. В том же, 1982 году она выпускает свой дебютный магнитоальбом «Свинья на радуге». В музыкальном плане это была скорее экспериментальная работа, и хотя хард-роковые тенденции чувствуются достаточно ясно, окончательный выбор стиля еще не сделан и на альбоме есть и рок-н-ролл, и блюз, и кантри, и даже — баллада. Тексты в большинстве своем еще не имеют привычной сегодня социальной направленности, не считая, раззе что титульного номера, направленного против взяточников и карьеристов.

Меж тем «ДДТ» успешно проходит все туры «Золотого камертона» и попадает в число финалистов. Ее приглашают в столичный комплекс «Орленок» на заключительной концерт.

Вместе с «ДДТ» в этом концерте участвует череповецкая группа «Рок-сентябрь». С тремя музыкантами этой грулпы: гитаристом Вячеславом Кобриным, ударником Евгением Белозеровым и басистом Андреем Масленниковым Сигачев и Шевчук записывают третий магнитоальбом — «Монолог в Сайгоне». Собственно, сам Шевчук никогда не придумывал названия своим альбомам (исключение — совместный проект с Сергеем Рыженко «Москва. Жара»), а просто давал им номера: «ДДТ-1», «ДДТ-2» и так далее. «ДДТ-3» или «Монолог в Сайгоне» окончательно определил музыкальную направленность группы — здесь сказалась личная приязнь клавишника Сигачева к наследию «Дип Перпл». Хриплый, экспрессивный вокал Шевчука как нельзя лучше дополнял хард-роковые структуры, написанные Сигачевым и Кобриным. Сигачев, в частности, — автор музыки двух наиболее ударных номеров альбома — «Три черные кошки» и «Демон». Запись получила огромный резонанс. Если после первых работ группы о ней знали только в узких кругах любителей русского рока, то теперь «ДДТ» стала явлением поистине национального масштаба.

Вскоре после записи, проходившей в Череповце, Сигачев с Шевчуком возвращаются в Уфу, а «Рок-сентябрь» продолжает самостоятельную карьеру.

На некоторое время Сигачев отходит от группы и Шевчук собирает новый состав «ДДТ», включивший басиста первого состава Родина, ударника Сергея Рудого, гитариста Рустама Резванова и клавишника Владислава Стор-чилло. Результатом деятельности этого коллектива стал альбом «Периферия», записанный в апреле 1984 года. «Периферия» стала закономерным продолжением «Монолога в Сайгоне», социальная направленность песен усилилась. Именно в этом альбоме прозвучала замечательная композиция «Я получил эту роль», ставшая одним из символов рок-движения начала 80-х. В мае группу приглашают в Москву, где она принимает участие в трехдневном фестивале «Рок за мир».

Вскоре в Уфе начинаются гонения на группу и она перестает существовать. Возрождение «ДДТ» становится задачей Шевчука и вернувшегося Сигачева. Вместе они работают над новой программой. В ноябре 1985 г. им подвертывается свободная студия. Времени на запись всего три дня, и собрать полный состав не удается. Срочно приглашается из Уфы басист Нияз Абдюшев, вместо «живых» ударных решено использовать «драм-машину». Партии гитары исполняет сам Шевчук. Кроме того, в записи участвуют два музыканта, играющие на не совсем традиционных для хард-рока инструментах: скрипач Сергей Рыженко и известный джазовый саксофонист Сергей Летов. В результате этой спешной работы появляется альбом «Время», включивший такие популярные номера, как «Мальчики-мажоры», «Новостройки» и «Поэт». В то же время преследования в Уфе ужесточаются. Шевчук решает переехать в Ленинград. Сигачев едет в Москву и там собирает новую группу «Небо и земля». Так пути их снова расходятся. В ленинградский состав «ДДТ» входят: гитарист Никита Зайцев (экс-«Санкт-Петербург»), басист Вадим Курылев, гитарист Андрей Васильез и ударник Игорь Доценко. Вскоре к ним примыкают клавишник Андрей Муратов (экс-«3оопарк») и знаменитый саксофонист Михаил Чернов, в разное время сотрудничавший с «Аквариумом», «Популярной механикой» и всевозможными джаз-оркестрами.

«ДДТ» отрабатывает новую программу и показывает ее на очередном фестивале ленинградского рок-клуба в июне 1987 г. Группа выступает предпоследней (перед «Аквариумом»), и на ее концерт в тысячный зал набивается более трех тысяч зрителей, что становится лучшим признанием обновленного «ДДТ». Тем же летом записывается очередной альбом, получивший название «Оттепель». В 1988 г. с новыми музыкантами и, естественно, в новой версии Шевчук записывает пластинку с популярными номерами «ДДТ»: «Мальчики-мажоры», «Конвзйер», «Церковь» и другими. Под названием «Я получил эту роль» она появляется на Мелодии в сентябре 1989 г.

В 1989 г. группа много гастролировала. Вместе с «Алисой» выступала на Рок-фестивале в Венгрии, а в 1990 г. дала несколько концертов в США и Японки.

ДИСКОГРАФИЯ. Магнитоальбомы: «ДДТ» (1981), «Свинья на радуге» (1982), «Монолог в Сайгоне» (1983), «Провинция» (1984), «Время» (1985), «Москва. Жара» (1985), «Оттопель» (1987). Пластинки: «Я получил эту роль» (1989).

Участие в кино: «Рок» (режиссер А. Учитель), «Игра с неизвестным» (режиссер Е. Головня), «Я получил эту роль» (режиссер М. Мельничеико), «Духов день» (режиссер С. Сельяноз).

Девяносто девять процентов    •Москва•

Эта группа, во многом предвосхитившая всплеск популярности тяжелого рока в стране, появилась в 1979 году в Москве и вначале существовала как квартет: ударник Андрей Зотов, гитарист Андрей Суздальцев, басист Стас Бородуля и клавишник Николай Екамасов.

Группа репетировала, опираясь в своем творчестве на классические образцы хард-рока 70-х, участвовала в небольших концертах в Москве и области и особой популярностью не пользовалась. С приходом в августе 1982 г. в «99%» вокалиста Евгения Ельцова музыка группы заметно изменилась в сторону «айронмэйденовского» звучания. «99%» стали, пожалуй, первой отечественной группой, которая начала ориентироваться на музыку новых героев хэви-металла. Свой первый концерт в обновленном составе группа дала 27 октября 1982 года, и ее популярность стала заметно расти.

В начале следующего года, в соответствии с ориентацией на музыку хэви-метал, вместо клавишника приглашается второй гитарист Сергей Филиппов. Весной 1983 г. записывается дебютная фонограмма, которая имеет большой успех и тиражируется по всей стране.

В 1984 г. Ельцов уходит в коммерчески более выгодную группу «Аттракцион», играющую поп-рок. Оставляет «99%» и Сергей Филиппов. Новички — вокалист Михаил Скутский и гитарист Роман Лебедев — не могут помочь вернуть утраченную популярность и два с половиной года проходят без особых достижений. Группа вступает в Московскую рок-лабораторию. Определенные надежды она возлагала на «Фестиваль надежд» 1987 года. Была подготовлена новая программа, появился новый имидж, но с музыкальной точки зрения на фестивале оказались более интересные группы и сделать шаг вперед не удалось.

Первым ушел Лебедев, который присоединился к «Металлаккорду», затем Скутский. Их заменили гитарист Игорь Чумычкин и вокалист Владимир Соколов (экс-«Фауст»). В таком составе группа записала второй альбом «Глас вопиющего», который прошел незамеченным. Весной 1988 г. Чумычкин перешел в более удачливую «Алису». Вслед за ним группу покидает ударник Зотов. Оставшиеся музыканты продолжают репетиции и большую часть 1989 года посвящают подготовке новой программы и нового имиджа. В группу приходят ударник Александр Нечаев и гитарист Игорь Сметанин. Но и этот состав оказывается недолговечным, и последние перестановки заканчиваются приходом нового ударника — Константина Дубкова и вокалиста Владимира Казакова.

ДИСКОГРАФИЯ. Магнитоальбомы: «99%» (1983), «Глас вопиющего» (1987).

Девять    •Барнаул•

Группа создана в конце 1986 года Сергеем Лазориным и названа так в честь знаменитой песни «Битлз» — «Революция № 9». В состав «Д.» вошли: Сергей Аполлонов (ударные), Андрей Масленников (гитара), Олег Мещеряков, Вячеслав Половинкин (клавишные). Впоследствии место клавишника занимал Вадим Чугунов, а с 1989 г. — Тимофей Винковский.

Лазорин и «9» стояли у истоков городского рок-клуба и принимали участие во всех его концертах. Их стиль можно определить как «вейв-хард-буги», учитывая, что все четыре их программы были достаточно непохожи друг на друга. Первая называлась «Восемь посвящений стучащим в там-там» и была выдержана в хард-блюзовом ключе. С этой программой они с огромным успехом выступили на фестивале в Кемерове в 1987 году. Со следующей — «Праздник уходящей весны» — они стали лауреатами «Рок-периферии-87». «Сектор обстрела» — так называлась «нововолковгя» программа «Д.», которую группа показала в Москве (в 1988 г.) на фестивале «Рок за экологию». С этой же программой группа стала дипломантом «Рок-периферии-88». Их выступление было признано самым зрелищным и названо в прессе «нео-рок-драмой». В 1989 г. снова меняется стиль группы. «Би-попс-э-лула» --- рок-н-ролльная программа с элементами модного тогда стиля «хип-хоп» (разновидность рэпа) приносит «Д.» победу в краевом рок-фестивале в Славгороде. В октябре 1990 г. с успехом участвует в «Рок-Азии-90».

«Девять» — самая концертирующая на сегодняшний день группа Барнаула. Она выступала в Москве, Новосибирске, Красноярске, Кемерове, Павлодаре и других городах, участвовала в фестивале «Аврора-90» (Ленинград).

ДИСКОГРАФИЯ. Магнитоальбомы: «Барнаул — столица мира» — концертный альбом (1987), «Сектор обстрела» (1988 и 1989)*, «Восемь посвя-цений стучащим в там-там» (1989).

___________

* Два варианта записи магнитоальбома

Дельта-оператор    •Ленинград•

Эту группу, появившуюся в начале 1988 г., организовали известный ленинградский клавишник и аранжировщик Борис Аксенов и бывшие участники рок-клубовской группы «Модель». «Дельта-оператор» стала играть интеллектуальный «рок для взрослых». Ее песни отличают хороший, часто многоголосый вокал, тембровая окраска хард-рока.

В 1988 г. «Д.» записала свой первый магнитофонный альбом «Дельта-1», который в 1990 г. появился на «Мелодии».

В составе группы: Борис Аксенов — клавишные; Анатолий Лобанов — гитара; Алексей Писарев — бас; Валерий Шаров — вокал; Андрей Бовкалов — ритм-бокс.

ДИСКОГРАФИЛ. Магнитоальбомы: «Дельта-1» (1988). Пластинки «Автопилот». (ВФГ «Мелодия», 1990).

Дети    •Ленинград•

Ленинградская группа «Дети» сложилась при записи первого магнитофонного альбома «Кесарево сечение» весной 1987 г. и дебютировала осенью того же года. В нее вошли: Роман Капорин — вокал, бас, саксофон, баян; Петр Струков — гитара, вокал, балалайка; Леонид Тере-нтьев — гитара, саксофон; Дмитрий Ларионов — бас, тромбон, бэк-вокал; Игорь Рудик — клавишные; Александр Воробьев — барабаны.

В 1989 г. с успехом выступила на фестивале «Интер-шанс-89». Много гастролировала. Необычность музыкального языка, оригинальный «черный юмор» в текстах, яркая сценичность быстро вывели «Д.» в число самых популярных групп страны. Второй магнитофонный альбом группы в 1990 г. вышел на «Мелодии».

ДИСКОГРАФИЯ. Магнитоальбомы: «Кесарево сечение» (1987), «Все я сказал» (1989). Пластинки: «Доги» (ВФГ «Мелодия», 1990).

Джокер     •Москва•

Коммерческий хард-роковый проект «Джокер» был основан 23 апреля 1983 г. в Москве. Лидер «Д.» — клавишник Сеня Сон к тому времени был уже достаточно известным музыкантом, долгое время работавшим в сопровождающих составах эстрадных звезд. Но ситуация, изменилась, и Сеня решил «прорваться» самостоятельно. На карту было поставлено все, и этой картой оказался «Джокер». Состав дополнили первый вокалист «Понтия Пилата» Павел Некрасов, ударник Леонид Хайкин, басист Андрей Жилин и два гитариста из мало известной поп-группы «Зонтик» — Сергей Володченко и Игорь Жирнов. Уже летом 1989 г. группа приступила к записи дебютного альбома «Дама пик», который сразу планировалось выпустить и на «Мелодии». «Джокер» избрал себе стиль, который можно определить как нео-хард-рок в традициях «Бон Джови» и «Деф Леппард». 16 декабря на фестивале «Рок за демократию» состоялся сценический дебют «Джокера». Весной 1989 г. «Д.» принял участие в мини-фестивале «Амстердам — Москва» и привлек к себе внимание известного рок-певца Барри Уайта (США), который пригласил группу принять участие в турне по Англии в программе «Элвис Пресли Шоу». Специально к этой позздке «Джокер» записал две свои композиции на английском языке. В том же году началась работа над вторым альбомом под условным названием «Мы будем вместе».

В декабре 1989 г. вокалиста Павла Некрасова сменил Борис Буров.

В 1990 г. Буров уходит из «Джокера», и на его место приглашают Леонида Алексеенко из несостоявшегося проекта «Рэд Скай».

ДИСКОГРАФИЛ. Пластинки: «Дама пик» (ВФГ «Мелодия», 1989).

Джунгли     •Ленинград•

За первые три года «Джунгли», основанные в 1981 г. гитаристом Андреем Отряскиным, прошли через все, почти неизбежные в судьбе самодеятельной группы, состояния: играли на танцах, копили деньги на аппаратуру, пытались устроиться в театр, бесконечно меняли состав. В «Д.» первого призыва числился нынешний ударник «Секрета» Алексей Мурашов, а сама группа тогда играла тяжелый рок.

В 1984 г. вступила в Ленинградский рок-клуб и выступила на его очередном смотре-конкурсе. Группа играла ".фачновато-холодный, экспрессивный арт-рок. Сложные размеры, сбитые ритмы, неожиданные всплески диссонирующих гитарных звуков, пугающие мгновенными островками гнетущей тишины стоп-таймы... Образ урбанизированного, механического мира дополняли мрачные, тревожные строки стихов, которые читал между песен молодой поэт Илья Бояшов. В это время стабилизировался состав: Андрей Отряскин — гитара; Игорь Тихомиров — бас; Андрей Мягкоступов — клавишные, перкуссия, вскал; Валерий Кирилов — ударные.

В 1985 г., после двенадцати месяцев молчания, «Д.» снова выходят на сцену и — новая неожиданность. Пронзительные пассажи электрогитары сменяются затейливой рябью почти фри-джазовых импровизаций, раскачивающиеся риффы бас-гитары вытесняются глухо рокочущим контрабасом, а место вокала занимают два саксофона. А спустя уже полгода джаз-роковую программу меняет новая, сделанная в стиле пост-панк. Самобытная музыка «Д.» привлекает внимание многих известных музыкантов. С группой сотрудничает ударник Александр Кондрашкин (работавший со «Странными играми», «АВИА», «Объектом насмешек», «Мануфактурой», «Тамбурином», «Пикником» и «Аквариумом»), саксофонист Юрий Орлов, (основавший позднее московскую группу «Николай Коперник»), другие музыканты. Возникает опасность, что участие ведущих музыкантов «Д.» в различных проектах, куда их постоянно приглашают, и работа в группе разных музыкантов, просто разорвут ее на части, и Отряскин решается на коренные реформы. В конце 1987 г. происходит радикальная смена направления и в 1988 г. «Джунгли» выглядят уже так: Андрей Отряскин — гитара; Игорь Тихомиров — бас; Марк Бомштейн — клавишные; Олег Васильев — флейта, труба; Павел Литвинов — перкуссия. «Наша музыка стала тогда более импрессионистской, в ней не осталось почти ничего от рок-музыки — в этом нет ничего странного. В основном меня интересует ритмическая структура, полиритмия — в народной музыке разных стран, в старинной музыке...» — говорил тогда о своем творческом кредо Отряскин.

В 1983—1989 гг. группа много гастролировала в разных городах страны, выезжала в Финляндию и Данию. Много экспериментировала. Во время выступления в Ленинградском концертном зале «Октябрьский» с «Д.», например, играет симфонический оркестр под управлением Р. Мартынова. В 1989 г. вместо Васильева был приглашен саксофонист Николай Рубанов из «Аукцыона». Летом 1990 г. «Д.» вновь изменили форму, сократив состав до лаконичного трио.

ДИСКОГРАФИЯ. Пластинки: «Весна в Шанхае» — запись 1989 г. (ВФГ «Мелодия», 1990).

Диалог     •Николаев, Москва•

Одна из первых советских арт-роковых групп, ставшая профессиональным коллективом филармонии еще в 1979 г. и во многом способствовавшая появлению у советской рок-музыки «официального статуса». Основана в 1969 г. как школьный ансамбль, в который вошли: Ким Брейтбург (вокал, клавишные), Виктор Литвиненко (гитара), Анатолий Дейнега (ударные). Через два года группа распадается, чтобы спустя несколько лет воссоздаться вновь: под именем «Гаудеамус» на базе ДК Николаевского кораблестроительного института. К ней примыкают гитарист и клавишник Сергей Васильченко и басист Виктор Радиев-ский. На одном из любительских концертов «Д.» замечает представитель филармонии, и группа начинает работать профессионально. В 1980 г. «Д.» получает приглашение на фестиваль «Весенние ритмы. Тбилиси-80», где исполняет получасовую симфо-роковую сюиту «Под одним небом». Группа занимает на фестивале третье место (после «Машины времени», «Автографа», «Лабиринта» и «Магнетик бэнд»), а Брейтбург получает приз как лучший вокалист.

В творчестве «Д.» уживаются любовь к крупной арт-роковой и симфо-роковой форме и песням, в которых группа старается придерживаться стилистического разнообразия — от «новой волны» до блюза и тяжелого рока. Одним из первых «Д.» начинает использовать лазеры и пиротехнические эффекты.

В 1987 г. «Д.» участвует в фестивале грампластинок «Мидем». Исполненная им песня имеет хорошую прессу, но особо приятных последствий успех на «Мидеме» не приносит. Меж тем популярность группы в стране падает, что в тот период можно наблюдать и у других «старых» групп: появляются новые имена, рушатся шаблоны, публика жаждет «то, чего еще не было», и «ветераны» отходят на третий план. «Д.» начинает играть хэви-металл, достигает определенных успехов (на слуху его хиты «Не уходи, мой ангел», «Красный рок»), но вскоре возвращается к более привычной для себя музыке хард-поп. Именно в зтом стиле сделан последний альбом группы.

Сейчас в составе «Диалога» выступают: Ким Брейтбург — вокал; Виктор Литвиненко — гитара, вокал; Виктор Радиевский — бас, вокал; Тоомас Ванен (экс-« Радар») — гитара; Андрей Долгах (экс-«Радар») — клавишные; Анатолий Дейнега — ударные.

ДИСКОГРАФИЯ. Магнитоальбомы: «Под одним небом» (1981), «Я — человек» (1982), «Квадратный человек» (1983), «Просто» (1984), «Раздели со мной» (1984), «Рассказы и сказки» (По Арсению Тарковскому, 1985), «Однажды .завтра» (1986), «Детектив»* (1986), «Красный рок» (1989), «Свой парень» (1990). Пластинки: «Просто» (ВФГ «Мелодия», 1985), «Ночной дождь» (ВФГ «Мелодия», 1988), «Диалог-3» (ВФГ «Мелодия», 1989).

__________

* Вышел пластинкой в Болгарии.

Дикий мед     •Донецк•

Бархатные клешеные брюки, замшевые куртки с бахромой, длинные волосы и солидные бороды — участники группы «Дикий мед» словно пять минут назад сошли с плаката, изображающего какую-нибудь калифорнийскую группу конца шестидесятых. Музыка их — под стать образу: плотный, упругий хард-рок со всеми непременными атрибутами жанра: развернутые соло, эффектные стойки, умелое применение всевозможных «примочек» и характерных исполнительских приемов. Словом, живая иллюстрация: таким был тяжелый рок в лучшие годы своей юности. Причем именно живая — немногие современные адепты этой, весьма популярной у нас в стране, музыки могут похвастаться столь блестящей стилизацией под «уэст коуст» и воссозданием атмосферы рок-концертов эпохи Великих Фестивалей.

«Дикий мед» был организован в 1978 году в Донецке и после ряда перестановок (за барабанами, в частности, сменилось четыре человека) утвердился в составе: Михаил Коваль — гитара, вокал, автор песен; Сергей Федоров — гитара; Сергей Савенко — бас и Константин Степанов — барабаны. Долгие годы группа существовала в полной безвестности — лишь возникновение практики региональных фестивалей позволило ей выехать за пределы родного Донбасса и включиться в общесоюзное рок-движение. Их выступления на международном фестивале «Миру нет альтернативы» в Киеве, на II Ростовском и II Винницком Рок-фестивалях в 1988 г. сразу же обратили на себя внимание и заставили говорить о «Диком меде» как об одной из наиболее перспективных групп в отечественном роке.

ДИСКОГРАФИЯ. Магнитоальбомы: «Мама, мы любим повалять дурака» (1990).

Дилижанс    •Ленинград•

Ленинградская группа «Дилижанс» просуществовала почти десять лет и за это время успела немало: выступала на подпольных сейшенах и многотысячных стадионах, записывалась на радио и телевидении, участвовала в фестивалях и конкурсах, но в историю отечественного рока вошла, как это ни парадоксально, благодаря одной-единственной песне, которая была написана много лет назад и — шутки ради — как-то раз прозвучала в концерте «на бис». Начиналась она словами: «У бегемота нету талии, он не умеет танцевать». Помните такую?

Хотя формально «Д.» возник осенью 1978 года, пути его будущих создателей — гитариста и певца Федора Столярова и бас-гитариста Олега Киселева — пересекались впервые еще в самом начале семидесятых, когда они вместе играли в забытой ныне группе «Феникс». Потом — снова вместе — собрали хард-роковую «Идею», с которой попробовали даже «филармонических хлебов», но очень быстро вернулись в самодеятельность. В 1976 году Столярова пригласили в ленинградскую группу «Аргонавты», репертуар которой в те годы составляли песни их второго гитариста Александра Розонбаума. Работать с «Аргонавтами» было интересно, но желание реализовать свой собственный потенциал не уходило, и два года спустя Федор предложил Олегу и их коллеге по «Фениксу» певцу Геннадию Лабунскому создать свою собственную группу.

Они обосновались в маленьком клубе и начали репетировать собственные песни, постепенно формируя состав и подбирая новое название. Сначала они называли себя «Мысли и время», потом — «Вечное движение» и так далее, пока кто-то не предложил короткое и звучное — «Дилижанс».

В 1981 году, когда в Ленинграде появился рок-клуб, «Д.» был уже хорошо известен. Группа приняла активное участие в организации клуба, однако очень скоро убедившись в тоги, что клуб может помочь начинающим, но бессилен, когда речь идет о проблемах уже сложившихся групп, покинула его и на некоторое время исчезла из виду.

В конце 1983 г. «Д.» подписал договор с Магаданской филармонией и стал, наконец, профессиональным коллективом. К тому времени в группе многое изменилось. Ушел, не выдержав невезения, Лабумский, появились клавишник Александр Алексеев и гитарист Василий Горин, а за барабаны сел Игорь Комиссаров.

Потом пошла обычная гастрольная жизнь; менялись города, концертные площадки, филармонии, приходили и уходили музыканты. «Дилижанс» уверенно входил в число популярных групп страны, однако что-то мешало по-настоящему встать на ноги. Начались брожения. Столяров ездил на гастроли с «Землянами», записывался соло, а в марте 1986 г. ушел окончательно. Бразды правления перешли к вокалисту и саксофонисту Сергею Золотову, который попытался повернуть «Дилижанс» в сторону джаз-рока, однако равновесие сил в группе оказалось нарушено, и, продержавшись два года, наполненные в основном непрерывными сменами состава, «Д.» распался окончательно в 1988 году.

В 1989 г. вернувшийся к музыке Столяров и Алексеев (остававшийся в «Дилижансе» до последних дней) начали работать над новой программой. Они изредка выступают как гитарно компьютерный дуэт «Офис», хотя не исключено, что в один прекрасный день они выведут на сцену новую рок-группу.

Динамик     •Москва•

«Динамик» — это своего рода фирменный знак, объединяющий разные по составу, инструментарию и профессиональному статусу группы тем, что все они были созданы гитаристом, певцом и автором песен Владимиром Кузьминым.

Начав в первой половине семидесятых как участник различных самодеятельных групп, Кузьмин к концу десятилетия стал профессионалом, выступая с ВИА «Надежда» и «Самоцветы». В 1979 г. вместе с Александром Барыкиным он собрал первый состав группы «Карнавал», которая быстро добилась феноменальной популярности в Москве, записала очень сильный магнитоальбом и пластинку-миньон на «Мелодии», устроились на работу в Тульскую филармонию и распалась, совершив одну-един-ственную гастрольную поездку. А. Барыкин позднее собрал совершенно новую группу под прежним названием «Карнавал», а Кузьмин с остальными экс-участниками оригинального «Карнавала» (Сергей Рыжов — бас; Юрий Чернавский — клавишные; Юрий Китаев — барабаны) в мае 1982 г. взял название «Динамик».

Устроившись в Ташкентский цирк (!), «Д.» начал интенсивно работать: в течение нескольких месяцев группа записала два альбома, довольно неожиданных как по характеру исполняемой музыки, так и по своеобразным текстам. Следуя, скорее, в русле ленинградской поэтической традиции, Кузьмин перекладывал на язык песен сбои наблюдения окружающей действительности, подсмотренные и схваченные с натуры сценки и сюжеты, не без юмора описывал какие-то трагикомические происшествия (он назвал это все «музыкальными фельетонами»). Музыка же представляла собою смесь традиционной эстрадной мелодики, нововолновых аранжировочных решений и плюс чисто роковый инструментальный антураж с блестящими соло гитар, скрипки и саксофона, на которых играл сам Кузьмин.

К сожалению, сложности организационного характера и невозможность нормальной творческой работы поставили первую точку в истории группы: осенью 1983 года «Динамик» перестал существовать, однако уже в ноябре Кузьмин собрал новый состав, в который вошли его брат Александр Кузьмин (клавишные, гитара, бас), Сергей Евдоченков (клавишные) и Юрий Рогожин (барабаны). Группа записывает свой третий альбом, который называет «Возьми с собой». Но судьба второго «Динамика» повторяет судьбу первого: осенью 1985 года, начав терять одного за другим своих участников, он распадается, а Кузьмин — неожиданно для многих становится солистом пугачевского «Рецитала» и сценическим партнером знаменитой певицы. Он пишет для нее быстро становящиеся популярными хиты: «Надо же», «Две звезды», «Золотая карусель» и работает в одной части ее концертного шоу. Лишь в 1987 г. — теперь уже вполне респектабельный исполнитель сусальных эстрадных шлягеров, — он решает возродить имя «Динамик». В новый состав группы входят довольно известные музыканты: Александр Степаненко — саксофон (экс-«Браво»); Валентин Лёзов — бас (экс-«Арсенал», «Рок-ателье»), Александр Горячев — гитара (зкс-«Гулли-вер», «Бригада С»); Александр Телегин (он же Кузьмин!) — клавишные и Александр «Бах» Бахурец — ударные. Группа много и успешно выступает, записывает пластинки, хотя к рок-музыке нынешнее творчество Кузьмина имеет достаточно отдаленное отношение. Кузьмин и его «Динамик» имеют обширную магнитографию, но к року можно отнести только три альбома 1982—1984 годов.

ДИСКОГРАФИЯ. Пластинки: «Моя любовь» — запись 1986 г. (ВФГ «Мелодия», 1987), «Пока не пришел понедельник» — записи 1986, 1987 гг. (ВФГ «Мелодия», 1989), «Ромео и Джульетта» (ВФГ «Мелодия», 1989).

ДК     •Москва•

Одно из наиболее интересных и противоречивых явлений на московской рок-сцене — группа «ДК» («Д`еКа» — как называли ее сами участники) возникла в конце 1982 г. и впервые заявила о себе магнитоальбомом, незатейливо названным «Лирика». Иронический тон и сочный язык, живописующий неприглядный быт «среднего человека», роднили песни «ДК» с творчеством «Зоопарка», а лапидарный музыкальный язык и пристрастие к нарочитой грубости — с так называемым «низовым, фольклором» и «дворовой романтикой». Дебют группы состоялся в июне 1983 года, после чего она стала появляться на глубоко законспирированных (времена для рок-н-ролла были не лучшими) сейшенах вместе со знаменитыми ленинградскими «Автоматическими удовлетворителями» и московскими панк-группами «Зебры» и «Футбол».

В сущности, музыка «ДК» не была роком в привычном понимании этого слова: в лучшем случае это были стилизации, иногда — пародии, в которых внешние элементы рок-культуры играли роль знаков, помогающих отыскать адресата той или иной композиции или создать у слушателя определенное настроение.

Участниками «ДК» были музыканты со стажем и опытом: гитарист Дмитрий Яншин начинал в составе «Центра», басист Сергей Полянский выступал в блюзовом «Млечном пути», а барабанщик Сергей Жариков и вокалист Евгений Морозов (кстати, выпускник училища имени Гнесиных), работали всюду — от танцплощадок до официозных ВИА. Поскольку возможности давать концерты почти не было, группа сосредоточила все силы на записи магнитоальбомов. Каждый из них имел в основе ту или иную концепцию (то есть тематическую направленность) и записывался «на раз», после одной-двух репетиций. Подобный метод значительно ускорил процесс выпуска альбомов и позволил «ДК» записывать до десяти (1984) оригинальных работ в год!

Со временем разногласия во взглядах на будущее группы привели к тому, что ее покинули Морозов и Полянский, а потом и Яншин, который вместе с пришедшими в «ДК» позднее музыкантами организовал «дочернее предприятие» под названием «Веселые картинки» — сегодня эта группа достаточно популярна сама, по себе и не нуждается в дополнительных комментариях. Появление в составе «ДеКи» интересных музыкантов В. Клемешова, С. Летова (ныне в «Три-О»), А. Белоносова (позднее — в «Зодчих») на некоторое время оживило процесс ее музыкальной эволюции, однако к концу 80-х группа потеряла свой творческий потенциал, хотя некоторые из ее последних работ, в частности, альбом, записанный с помощью ленинградского продюсера и певца Алексея Вишни, обнаруживает достаточно интересный подход к материалу.

В 1988—1989 гг. экс-вокалист «ДК» Евгений Морозов вернулся к музыке с новым проектом «Морозовская стачка», в котором нашли продолжение идем спонтанного музицирования, сделавшие столь самобытными и но теряющими свежести лучшие из ранних альбомов «ДК».

ДИСКОГРАФИЯ. Магнитография: группы невероятно обширна и включает свыше тридцати (!) альбомов, среди которых можно отметить: «Прекрасный новый мир», «Оркестр девушки Кати» и «Бога нет» (1984 г.); «ДМБ-85» и «Не без Чебурашки» (1985); «Небо становится дальше» (1986); «Неприступная забывчивость» (1987).

Дым     •Москва•

После одного из выступлений осенью 1987 года от группы «Крематорий» откололось несколько музыкантов, которые в свою очередь стали основой нового коллектива — «Дым». Речь идет о гитаристе и вокалисте Викторе Троегубове (часть репертуара «Крематория» принадлежала его пору); басисте Сергее Пушкареве и скрипаче Вадиме Саралидзе (его скрипку вы можете услышать на самом известном хите «Крематория» — «Мусорный ветер»).

Свой первый концерт «Дым» дал 22 марта 1988 года. В состав группы также входят — гитарист Андрей Мурашов и ударник Александр Соломатин. Творчество «Д» в первую очередь — развитие эстетики и поэтики «Крематория» образца 1983—1985 годов, что находит отражение и в первом магнитоальбоме группы, записанном летом 1989 года, для фирмы «Мелодия» — «Сапиенти сат» (что с латыни можно перевести как «Для умного достаточно»). Несмотря на то что общее настроение пластинки — ностальгическое, здесь синтезированы воедино самые разные стили: от рок-н-ролла до кантри, от бита до арт-рока.

ДИСКОГРАФИЯ. Пластинки: «Сапиенти сат» — запись 1989 г. (ВФГ «Мелодия», 1991).

Дубль-1     •Москва•

Весь творческой путь популярной хард-роковой певицы Елены Соколовой неразрывно связан с ее бывшим мужем — продюсером, гитаристом, композитором Сергеем Соколовым, создателем многих проектов рок-сцены восьмидесятых. Сергей дебютировал в системе шоу-бизнеса еще в 1970 году и переиграл во множестве таких коллективов, как «Союзгосцирк», ВИА «Голубые гитары», «Коробейники», оркестр Силантьева. В конце 1978 года супруги решили записать пробный альбом Елены Соколовой. В записи кроме них участвовал и гитарист Сергей Кудишин, чье имя до недавнего времени связывали с группами «Каре» и «Черный кофе», и в 1982 г. альбом появился в свет. В целом он был выдержан в стилистике хард-рока, хотя рассчитывать, что подобная музыка станет популярна, в то годы было крайне рискованно. И именно подобные коммерческие интересы помешали дальнейшему прогрессу дуэта в хард-роковом направлении. Вместе с бывшим вокалистом «Рондо» Константином Ундровым была предпринята попытка записать фонограмму в ретростиле, в духе модных тогда «Браво», но особых успехов она не принесла, и в итоге Соколовы вернулись к прежней идее. В начале 1985 г. они создают новую группу «Дубль-1» в состав которой входят гитарист Сергей Кудишин и ударник Юрий Карякин (экс-«Телефон»). Первое большое выступление коллектива состоялось на «Рок-панораме-86», где была использована драм-машина, под стук которой Соколова исполнила несколько легковесных песен, в том числе номер Стаса Намина «Я люблю только рок-н-ролл». Выступление особого успеха не принесло. Из группы уходит Кудишин, и на его место ангажируется гитарист Игорь Кожин. За барабаны садится Павел Чиняков, а на бас-гитаре теперь играет Вадим Сакс (экс-«Коррозия металла»).

Эти перемены означали переход группы к самому что ни на есть тяжелому року. Благодаря этому «Дубль-1» сделал резкий рывок вперед и был принят на работу в Московскую областную филармонию. В этом составе группа записала мини-магнитоальбом «Дубль-1», в который вошло только 5 песен. И среди них прекрасная хард-роковая баллада «Спи, дитя». После этого Чиняков и Кожин уходят создавать новую группу «Раунд», а в «Дубль-1» приглашают ветерана «Металлболла» и «Металлаккорда» Владимира Володина.

Но условия работы становятся все более тяжелыми, и в 1987 году «Дубль-1» прекращает существование, хотя в конце года творческий дуэт возобновляется и на отечественной сцене появляется новый проект — группа «Маркиза».

ДИСКОГРАФИЯ. Магнитоальбомы: «Дубль-1» (Мини-альбом, 1986).

Дурное Влияние     •Ленинград•

Среди групп, вышедших на ленинградскую сцену в последние два-три года, преобладают представители т. н. пост-панка во всех его проявлениях: от хард-кора до неоромантизма и готики. Наиболее любопытными образцами отечественной версии «готического» рока являются песни группы «Дурное влияние», организованной в ноябре 1987 г. бывшими участниками менее известных составов «Механический балет» и «Монумент страха».

Александр Скворцов (вокал), Вадим Кудрявцев (гитара), Дмитрий Петров (бас) и Игорь Мосин (ударные) впервые показали свои возможности в апреле 1988 г., выступив на I этапе шестого Ленрок-фестиваля, и сразу получив путёвку на II этап. Хотя «Д. В.» открывали фестиваль, что — в условиях неизбежной настроечной суматохи — в известной мере снизило эффект их аудиовизуального воздействия на аудиторию, их заметили и оценили. На протя-жэнии следующих месяцев «Д. В.» интенсивно гастролировали и получили ряд призов на региональных рок-фестивалях.

Осенью 1988 г. «Д. В.» покинул В. Кудрявцев, которого после ряда последовательных экспериментов заменил Олег Дзятко. Летом 1990 г. группу оставил и вокалист А. Скворцов, готовящий сейчас свой сольный дебют.

ДИСКОГРАФИЯ. Магнитоальбомы: «Неподвижность» (1989).

Дядя Го     •Барнаул•

Одна из наиболее интересных акустических рок-групп страны. Её основатель — гитарист и вокалист Евгений Чикишев до 1987 года работал с популярной барнаульской группой «Праздник». В ней он играл на бас-гитаре и пел. «Праздник» исполнял оригинальный поп-рок, снимался на телевидении и выпустил магнитоальбом «Досчитать до ста». Но после фестиваля в Кемерове, Чикишев решает сменить стиль и уходит из «Праздника», чтобы вместе с известным барнаульским музыкантом «Кэпом» Овчинниковым создать новый хэви-металлический проект — «КПД». Но перед «Рок-периферией-87» покидает и эту группу, чтобы заняться акустическим роком. И в декабре 1987 года Чикишев выводит на сцену совершенно новую группу «Дядя Го», названную так по имени главного героя придуманной им сказки.

12 января 1988 года «Д. Г.» дает сбой первый концерт, в составе: Чикишев — гитара, вокал; Петр Каменных — скрипка; Александр Кораблин — контрабас; Марат Рябенко — фортепьяно.

Группа исполняла красивую музыку в стиле барокко-рок и дала около 20 концертов, стала победителем фестиваля в Кемерове, а осенью 1988 г. «Дядя Го» с триумфом участвует в «Рок-периферии-88».

1989 год стал для группы переломным. «Д. Г.» много экспериментирует, ищет новое звучание, увлекается восточной философией. Красивые, изящные, легко запоминающиеся мелодии его больше не устраивают. Происходят перемены в составе. В начале 1990 г. «Дядя Го» играет на «Рок-акустике» в Череповце, а в апреле показывает новую акустико-андеграундово-авангардную программу. В мае «Д. Г.» участвует в рок-фестивале в Омске, а октябре — в «Рок-Азии-90» в Барнауле.

Состав группы выглядит так: Евгений Чикишев — гитара, вокал; Алексей Раждаев — гитара; Илья Усатюк — флейта; Петр Каменных — скрипка; Владислав Мальков — фортепьяно; но порою «Дядя Го» приглашает для работы и других музыкантов.

Дискография. Магнитоальбомы: «Дядя Го» (1988).