КСП USA

После причуд золотого века наступила пора, когда многих потянуло на что-то простое и понятное. А что может быть проще, чем человек и гитара? Но, в отличие от нашего КСП, американские барды 60-х и 70-х годов выросли из другой почвы.

Собственно, то, что у нас называется «авторская песня», началось в Америке в первой половине XX века с таких людей, как Ледбелли (Leadbelly) и Вуди Гатри (Woody Guthrie). Вуди вообще был классическим бомжом с миссией – он путешествовал по Америке на грузовых поездах, писал песни и боролся за профсоюзы, человеческие права и всякие другие достойные вещи.

Главным его учеником оказался уже известный вам паренек по имени Боб Дилан, применивший учение Вуди Гатри к условиям сегодняшнего дня.{384}

Вуди Гатри

Но Дилан был не один такой. Имя им было легион. Кстати, может быть, вам, дорогой читатель, доводилось видеть фильмы про неутомимого борца с вампирами Блэйда (Blade); если да, то вы наверняка помните блэйдовского старшего коллегу, старика-бородача с неизменной винтовкой. Так вот, этот бородач в реальной жизни – не кто иной, как Крис Кристоферсон, один из классических американских бардов, автор огромного количества песен, во многом определивших современную музыку. И Крис при этом очень близок русскому сердцу: тема утреннего дискомфорта освещена им не хуже, чем нашими поклонниками портвейна.

Боб Дилан

Но Крис, хотя и большой специалист в этой области, синдромом похмелья никогда ограничивался. Его песни стали классикой; их пели Элвис Пресли и Дженис Джоплин, правда сам он делает это все равно лучше. К тому же это в традициях того же Вуди Гатри и всех достойных людей – остаться совершенно таким же, как и был, стопроцентно настоящим.{385}

Крис Кристоферсон

Парнями бардовское дело совсем не ограничивалось.

Джуди Силл, например, провела детство, играя на пианино в баре своего отца; примерной пионеркой ее можно было бы назвать только с очень большой натяжкой: не успев окончить школу, она была поймана за серию вооруженных ограблений, потом вышла замуж, и муж приучил ее к разным неполезным порошкам. Вскоре она уже торговала собой на улице.

В итоге попала все-таки в тюрьму и там увидела путь к спасению. И начала писать песни.

«На меня влияют Бах и Пифагор, – говорила она. – В музыке слишком много идей, чтобы отвлекаться от них на замуж и политику».

LP «Judee Sill», 1971

В итоге вокруг нее стянулись известные музыканты; «Geffen», крупнейшая фолк-рок-фирма Америки, подписала с ней контракт – но характер у нее был не сахар, и отношения с музыкальным бизнесом вообще не заладились. Жизнь Джуди Силл оказалась коротка, но два альбома, выпущенные ею, стали классическими.{386}

Когда-то великий знаток биохимии Томас де Куинси сказал: «Состояние вечной, безумной спешки, преследование земных, сиюминутных интересов могут разрушить то величие, что заложено во всех людях».

LP «Heart Food», 1973

Вдумавшись в эту с виду простую фразу, один Джеймс Тэйлор совсем перестал куда-либо торопиться и расслабился до полного логического конца. Песни, которые у него получались в этом состоянии, пришлись настолько по душе напряженному миру конца 60-х, что сами Beatles предложили ему выпустить пластинку у них на фирме Apple. Он недолго думая согласился и стал национальным американским сокровищем.

LP James Taylor «Live In Syracuse», 1968, Apple Records

Его даже хотели заключить в Форт-Нокс, вместе с американским золотым запасом, но не смогли найти, ибо он по полной своей расслабухе не оставил никому ни адреса, ни телефона. Что не помешало народу любить его беззаветной любовью.{387}

Перейдем же от Джеймса Тэйлора к другим жильцам олимпийских вершин. Безусловно, на самом верху тогдашнего пандемониума, как надпись HOLLYWOOD на холмах Голливуда, возвышалась троица Crosby, Stills & Nash, да благословит Аллах их пути.

Crosby, Stills, Nash

Все трое ушли из сверхпопулярных групп – Crosby из Byrds, Stills из Buffalo Springfield, а Gram Nash даже пересек Атлантический океан, покинув своих The Hollies, – чтобы играть в три гитары и петь на три голоса. Авантюра окупилась – им не было равных в мире голосоведения. Например, песня «Сюита о Голубых Глазах Джуди», которая когда-то сильно вставила всем посетителям фестиваля в Вудстоке.{388}

Нил Янг

Как было сказано однажды на одном пьяном углу: где трое, там и четверо. На втором альбоме к Crosby, Stills & Nash присоединился еще один голос – неотесанный правдолюб Нил Янг, бывший коллега Стивена Стилса по группе Buffalo Springfield. И последующие декады Нил Янг то пел с ними, то пел поодиночке, то играл гранж за десять лет до его появления, то записывал тихие полукантри альбомы, но всегда был непримирим и непричесан.

Говорят, что на таких людях держится мир.{389}

В эту замечательную толпу фолк-рок-одиночек естественным образом влился и сын отца-основателя современной песни Вуди Гатри, Арло. Арло отличался максимальной хипповостью, копной длинных черных волос и – как ни странно – изрядной музыкальностью. И спетая им песня о Новом Орлеане пришлась Америке по душе; Арло приняли в музыкальном мире на ура, что никак не мешало таможенным чиновникам обыскивать его с повышенным вниманием и часто находить то, что они искали, – это, естественно, еще более располагало к нему сердца простого рабочего люда.{390}

Про Дона Маклина разговор уже заходил не раз, но, поскольку музыка действительно создает пространства, в которых обитает наша душа, то хочется, чтобы ей обиталось привольно и радостно. Поэтому без Маклина не обойтись; знаете, как сказал однажды строитель Кижей, окончив храм и закидывая свой топор в Ладогу: «Не было такой красоты и не будет».{391}

Вуди Гатри

Арло Гатри

Джоан Баэз

Вновь с головой окунаясь в в разряженную атмосферу этой красоты, понимаешь, что эта музыка никогда никуда не исчезала; просто мы отвлеклись от нее. А она здесь, с нами, и прекрасна, как всегда.{392}

Я пишу про эти музейные красоты, потому что бывают альтернативы нашему довольно унылому КСП; и мне хотелось показать, что с голосом и гитарой можно сделать что-то еще. И еще – волшебное, ясное и чистое, как утро, настроение этой музыки осталось непревзойденным и по сей день.

Вот и выходит, что совсем эта музыка не музейная, а очень даже сегодняшняя. И говорит нам о чем-то, крайне важном для нас. Интересно, услышим ли мы?{393}

Данный текст является ознакомительным фрагментом.