Квасса-квасса

Мудрые говорили: «Невозможно добиться гармонии, когда каждый поет одну и ту же ноту». World Music – это стремление к гармонии посредством разных нот со всех концов земли.

Начнем там, откуда, по данным современной науки, и начиналось человечество.

Сулейман Роги

Сулейман (или S. E.) Роги (Sooliman E. Rogie) был родом из африканской страны Сьерра-Леоне. Он – один из главных гитаристов и певцов музыки «highlife» или «palm wine music» («музыки пальмового вина»). Это музыка, которую местные музыканты, распивая пальмовое вино, играют на завезенных в Сьерра-Леоне португальскими моряками гитарах. Вообще-то, Сулейман был портным, а музыку играл так, для души, но постепенно стал настолько популярен, что его песни до сих пор распевают по всему западному берегу Африки. Однако в 70-м году ему было видение. Он понял, что эту музыку должна услышать вся земля.

«Мертвецы Не Курят Марихуану», 1997

Неизвестно, знал ли Сулейман Роги слова Конфуция: «Благородный муж в душе безмятежен», но поступил он как истинный конфуцианец. Он безмятежно покинул родные края, где был царем и богом, и отправился проповедовать прелести «музыки пальмового вина» в далекие страны. 16 лет он играл – обычно бесплатно – по школам и университетам Калифорнии.

Hedningarna

И его музыка была на самом деле так хороша, что даже Сенат и Конгресс США почтили его наградами, а Питер Габриэл выпустил его альбом на своей фирме Real World. Альбом назывался «Мертвецы Не Курят Марихуану» (Dead Men Don’t Smoke Marijuana).{451}

Из Африки – на север. Hedningarna – шведско-финская группа, играющая неофолк. Название их переводится как «Неверные»; сами они заявляют, что безо всякого почтения относятся к современной народной музыке и считают ее ненастоящей. Еретики из «Хеднингарны» прочно вознамерились вернуться к глубоким корням старой северной культуры.

Мандора

Anders Stake

Для этой цели они – помимо электроники – без зазрения совести используют старинные инструменты, не используемые теперешними фольклористами, а один из основателей группы, Anders Stake, делает некоторые инструменты сам, добиваясь новых и неслыханных звуков. Как говорят, «острие северной музыки».

Лучшая британская музыкальная газета «Мелоди мейкер» писала о «Хеднингарне»: «Их музыка может звучать странно для уха, но она звучит как самая существенная музыка на земле».{452}

И снова на юг. Я долго колебался, ставить ли вам следующую песню, – уж больно часто именно эта песня звучит в разных коммерческих обстоятельствах. Но звучать-то она звучит, а что и как это – никто не имеет ни малейшего понятия.

Офра Хаза

Израильско-йеменская певица Офра Хаза – гордость не только этого региона, но и всего мира. Говорят, что в ее голосе больше обертонов, чем в голосе любой другой певицы на земле. Родившись в беднейших кварталах Тель-Авива, она вышла на сцену в двенадцать лет, а к девятнадцати стала звездой международного масштаба. Более того: талант ее был таков, что и арабы, и израильтяне считали ее своей – тот редчайший случай, когда любовь к музыке на время примиряет горчайших врагов.

Когда пела, она возвышалась на сцене, как истинное воплощение богини, – ни одного ненужного движения или мелкого жеста; во время пения она целиком посвящала себя музыке, наполнявшей ее и делавшей божественной. Песня «Im Nin’Alu» уж больно часто звучит в разных коммерческих обстоятельствах. Звучать-то она звучит, но что и как это – никто не имеет ни малейшего понятия.{453}

А про группу Lunasa попросту пишут, что это – лучшая на теперешний момент инструментальная группа Ирландии.{454}

Lunasa

Kanda Bongo Man

Вернемся теперь из Ирландии снова в Африку. Уроженец Конго Kanda Bongo Man – одна из ключевых фигур в современной африканской музыке.

Он вышел на сцену в пятнадцать лет и уже больше тридцати играет «сукус» – смесь карибской румбы и натуральной африканской музыки. Ходит слух, что именно он является изобретателем танца квасса-квасса. По уверениям специалистов, квасса-квасса повышает тонус, восстанавливает нервную систему и гарантированно оживляет рабочий полдень. Как справедливо замечал Максим Горький –

Между небом и землею

Гордо реет квасса-квасса.{455}

Однако, когда начиная с XVI века большая часть африканцев была хамским образом перевезена в Новый Свет, большая часть их жизнерадостности потерялась где-то по дороге. Из рабочих песен на плантациях родилась новая музыка – блюз.

Блюзмен Роберт Ли Бернсайд (Robert Lee Burnside) прожил бо?льшую часть своей жизни – а родился он аж в 1926 году – в деревне Holly Springs, на реке Миссисипи. Всю свою жизнь он играл музыку, но внимание пришло к нему лишь в 90-е годы.

Роберт Ли Бернсайд

Вообще-то, он работал на плантации, иногда подрабатывал рыбалкой. Играть блюз его научил Миссисипи Фред Макдауэлл (Mississippi Fred McDowell), а Muddy Waters приходился ему троюродным братом. В 50-е годы он попробовал уехать в Чикаго в поисках хорошей жизни, но там в течение месяца у него убили отца, дядю и брата. Хорошая жизнь не задалась, и Бернсайд вернулся на Миссисипи.

Миссисипи Фред Макдауэлл

Вскоре его посадили за убийство, но босс вытащил его из тюрьмы, потому что Роберт Ли был отличным трактористом. Сам Бернсайд сказал: «Я не собирался никого убивать, я просто хотел прострелить этому сукиному сыну голову. То, что он умер, – это между ним и Господом».

Его открыли в 90-е годы – ему было около семидесяти – и поразились тому, что в деревнях на Миссисипи, оказывается, еще живы настоящие старые блюзмены. Дэйв Стюарт съездил туда и снял про него фильм, после чего о Бернсайде заговорили, и молодая задорная постпанковская группа Jon Spencer Blues Explosion записала с ним альбом. Он вошел в моду.

Muddy Waters

Дэйв Стюарт и Роберт Ли Бернсайд

В семьдесят пять лет, после сердечного приступа, врачи запретили ему пить: Бернсайд перестал, но через некоторое время сказал, что если не пить, то и играть он тоже не может. Умер он в семьдесят девять, а его многочисленные дети и внуки продолжают его дело.{456}

С Миссисипи – в Подмосковье. Часто бывает так, что самая крайняя этника лежит ближе всего к дому. У нас – своя квасса-квасса.

Петр Николаевич Мамонов талантлив на все руки – и в театре, и в кино, – и его участие в любимом теперь всеми лучшем русском фильме «Остров» не позволяет сомневаться в вышесказанном. Но для меня он – мастер современной народной песни, опередивший своих собратьев на световые годы; только не совсем вперед, а скорее куда-то вбок и вглубь.{457}

Филип Кутев с хористами, 1962

Петр Мамонов. Фото Вадима Шестерикова

После такого и сказать нечего – можно только играть все более и более прекрасную музыку.

Женский хор Болгарского государственного телевидения стал мировой сенсацией в середине 80-х, когда Питер Мерфи, певец из готической группы «Баухаус», услышал их и пришел в восторг. Вскоре фирма 4AD, известная музыкой Cocteau Twins и Dead Can Dance, выпустила три альбома под названием «Le Mystere Des Voix Bulgares» («Тайна Болгарских Голосов»).

Про них пишут: «В высшей степени экзотическое пение», «интервалы, практически не используемые в западной музыке», но точнее всего, наверное, будет: «Ни с чем в мире не сравнимое музыкальное переживание».

Питер Мерфи

«Le Mystere Des Voix Bulgares», Vol. 1

Интересно то, что их корни – из Петербурга-Петрограда, где в пролетарских общежитиях после революции процветала деревенская художественная самодеятельность. В 30–40-е годы настоящее народное пение в Советском Союзе было полностью вытеснено неживым академическим, но молодой болгарин Филип Кутев, обучавшийся в Петрограде, успел услышать настоящие деревенские хоры, был поражен их красотой и, вернувшись в Болгарию, начал работать над созданием своего аутентичного народного хора. Ему это удалось, несмотря на ярость местного Союза композиторов. В Болгарии, по счастью, удалось сохранить то, что было выкорчевано в России, и в 1986-м эта красота стала доступна всему миру.{458}

Данный текст является ознакомительным фрагментом.