Саудаде и Фаду

Саудаде и Фаду

Фаду – песни, преисполненные меланхолии и тоски.

Ещё в XIV веке король Дуарте Красноречивый описывал словом saudade глубокую внутреннюю печаль и тоску, чувство, камнем лежащее на сердце. Меланхолический характер saudade в Португалии пронизывает литературу, музыку, изобразительное искусство и многие грани повседневной жизни как некое наслаждение, утешение – и одновременно тоска – от воспоминания горестных и радостных моментов.

Это и составляет главную тему лиссабонского fado. Теперь уже невозможно точно установить, где и когда появился фаду (от лат. fatum – «судьба»). Но доподлинно известно, что к началу XIX века его уже распевали девушки и женщины из народа в лиссабонских casa de fado. Эти дома фаду были чем-то вроде кабаре с примесью публичного дома, и их можно было найти только в кварталах Алфама и Моурария. Расцвет популярности фаду начался примерно в 1840 году, когда молодой граф Вимиозу влюбился в fadista (исполнительницу фаду) Марию Севера, девушку из кабачка. Тогда и другие слои общества начали проявлять интерес к этой музыке.

С фаду тесно связаны традиционные сопровождающие инструменты: viola – обычная гитара, и guitarra – двенадцатиструнный инструмент, похожий на лютню.

Только в XX веке фаду допустили в светские салоны, после того как большая пожилая дама, Амалия Родригеш (1920–1999), с триумфом исполнила его на всех международных сценах мира. Она начинала как уличная певица и никогда не брала уроков пения. Всегда одетая в чёрное, эта fadista с 1940-х годов наполняла своим чистым, страстным голосом большие концертные залы, в которых обычно выступали только исполнители классической музыки. Когда в 1960-х гг. Амалия Родригеш завоевала и такие «храмы» поп-музыки, как Lincoln Center в Нью-Йорке и Olympia в Париже, фаду в глазах всего мира превратился в символ португальской культуры. Противники режима Салазара говорили, что три главных способа одурманивания народа – это три Ф: фаду, Фатима (знаменитая паломническая церковь) и футбол.

Против отношения к фаду как к пошлому фольклору выступал Жозе Афонсу. Студент из простой семьи, родившийся в 1929 году, он начинал как исполнитель фаду в Коимбре, но пел также и песни, в которых рассказывал истории из реальной повседневной жизни Португалии. Он выработал собственный музыкальный стиль, взяв за основу фаду и соединив его с народными песнями из Алентежу, а также с мотивами из Бразилии и Африки, где он провёл своё детство. Слова его песен, связанных глубинными узами с рабочим движением, принесли ему большую известность, и вскоре его баллады обрели роль революционных прокламаций. Несколько раз он попадал в тюрьму. И не случайно его песня Gr?ndola, vila morena 25 апреля 1974 года стала сигналом к началу «Гвоздичной революции». Жозе Афонсу умер в 1987 году и оставил после себя огромное творческое наследие, которое до сих пор питает современный фольклор Португалии.

Но появление новых голосов среди исполнителей фаду (к примеру, Dulce Pontes или Misia) доказывает, что, черпая вдохновение от старых мастеров, вполне возможно выработать и собственный стиль. Их песни пронизаны тем же печальным saudade, что и меланхоличная инструментальная музыка группы Madredeus под руководством поэта Педру Айреша. В этой группе солирует Тереза Салгейру, певица с выдающимся голосом, ставшая известной благодаря фильму Вима Вендерса «Лиссабонская история» (Lisbon Story).

Данный текст является ознакомительным фрагментом.