Произведения Леонардо в Милане

Произведения Леонардо в Милане

Тайная вечеря

Около 1495–1498 гг. по заказу Людовико Сфорца Леонардо нарисовал в трапезной церкви Санта Мария делле Грацие свою знаменитую фреску «Тайная вечеря» (Cenacolo). Это творение великого мастера разительно отличается от популярных изображений «Тайной вечери», которыми обычно украшали трапезные монастырей. Благодаря перспективе, пространство в этой настенной картине создаёт иллюзию точного продолжения реального пространства трапезной. Гениально использованы два различных источника света: первый источник – три нарисованных отверстия на заднем фоне картины, второй – настоящие окна в левой стене трапезной. Этот искусный приём приводит к богатой игре света и тени.

Однако ещё более революционным является выбранный мастером момент «Тайной вечери»: Христос возвещает о том, что один из присутствующих его предаст – шокирующее откровение, на которое апостолы реагируют каждый по-своему. С величайшей экспрессией Леонардо передаёт волнение бурно жестикулирующих учеников, разделившихся на четыре группы по трое вместо привычного дотоле чинного ряда. Даже Иуда, которого обычно изображают в одиночестве у одного конца стола, здесь не является исключением: ведь никто из апостолов ещё не знает о его предательстве.

Эмоциональное напряжение ещё больше возрастает по контрасту со спокойной фигурой Христа в центре фрески. Его лик обращён к зрителю, его руки вытянуты и расслаблены, а ладони указывают на каравай хлеба и стакан вина – элементы святого причастия.

Живопись в Сала делле Ассе замка Сфорца

В 1496–1497 гг. Леонардо расписал несколько залов замка Сфорца. В Сала делле Ассе эти картины, нарисованные темперой на штукатурке, сохранились до сих пор – хотя и плохо, так как до 1894 года роспись была закрашена белилами и с тех пор несколько раз подвергалась дилетантской «реставрации».

На боковых стенах видны изображения 16 деревьев, ветви которых на своде сплетаются в плотную зелёную беседку. На самом верху, в общем гербе Людовико Моро и Беатриче д’Эсте, можно различить лилии и орла. Надписи на стенных панелях указывают на политическую связь Людовико с Максимилианом I, а точнее, на брак племянницы Людовико Бьянки Марии Сфорца с немецким кайзером (1493 г.). В этом смысле вплетённые в ветви деревьев золотые ленты символизируют упрочение уз между обеими династиями.

Портрет музыканта

Единственная картина, приписываемая Леонардо и находящаяся в Милане, в Амвросианской пинакотеке, – это «Портрет музыканта» размером 44,70 x 32 см, выполненная на дереве около 1485 г. Как и многие картины мастера, неустанно искавшего новые пути, она осталась незавершённой. Это ясно видно по правой руке, одежде и красной ермолке музыканта.

Главные отличительные признаки, подтверждающие авторство Леонардо, – это высокое мастерство исполнения в целом, тонкая игра оттенков на правой щеке, а также ракурс в три четверти, встречающийся в большинстве других портретов художника, и эффектный контраст светотени (chiaroscuro).

Личность изображённого на портрете молодого человека пока точно не установлена, хотя нотный лист даёт хорошую подсказку: большинство искусствоведов считает, что это Франкино Гаффурио, с которым Леонардо был дружен. Он родился в 1451 году, а с 1484 года был регентом Миланского собора и придворным музыкантом герцога.

Конная статуя Франческо Сфорца

Примерно в 1489 году Людовико Моро поручил Леонардо создать монументальную конную статую, которая увековечила бы военные заслуги его отца и основателя династии, Франческо Сфорца.

Многочисленные наброски отражают первоначальную идею Леонардо: это бронзовая скульптура невиданной по тем временам экспрессии, которая изображает коня высотой в 7,20 м (!), вставшего на дыбы над поверженным противником. Таким образом, она намного превосходит по размерам все конные монументы античности и раннего Возрождения. Как подтверждают некоторые эскизы, те громадные технические сложности, которые возникали при воплощении замысла, Леонардо хотел преодолеть с помощью нового метода отливки.

Но, вероятно, статические расчёты привели к тому, что в итоге конь всё же был выполнен в традиционной шагающей позе. Огромная глиняная модель памятника вызвала восхищение гостей уже на свадьбе Бьянки Марии Сфорца (см. выше). Однако до отливки из металла дело так и не дошло: предназначавшиеся для этого 158 000 фунтов бронзы были использованы в 1494 году для изготовления стволов орудий, а модель была разрушена французскими наёмниками в 1499 году: во время оккупации Милана они использовали её в качестве мишени.

Современная копия коня без всадника, отлитая из бронзы, с 1999 года стоит перед ипподромом в Сан-Сиро.

Ступенчатое колесо для натяжения арбалетов – одна из военных машин Леонардо, ок. 1485 г. («Атлантический кодекс»).

Атлантический Кодекс

Важнейшая из рукописей Леонардо – это Атлантический Кодекс (Codex Atlanticus), хранящийся в библиотеке Св. Амвросия. Он написан примерно в 1478–1518 гг. типичным для Леонардо зеркальным письмом. Его 1119 листов различного формата за несколько веков пережили историю, полную приключений. В XVI веке Помпео Леони, придворный скульптор испанского короля Филиппа II, наклеил их примерно на 400 листов формата 65 x 44 см, используемого для атласов, – отсюда и название кодекса. В 1796 году Наполеон I похитил из Милана все рукописи Леонардо; из них только Codex Atlanticus в 1815 году вернулся назад. Наконец, в XX веке листы были разделены и переплетены в 12 томов.

Уже только эта рукопись, содержащая около 1750 рисунков, показывает всю универсальность круга интересов художника и учёного. Здесь можно найти наброски к проектам крепостей, каналов, паровых шлюпок, военных кораблей, летательных аппаратов, орудий и машин для металлообработки и текстильного производства, а также научные трактаты по астрономии, механики, гидравлике, картографии, физике, химии и метеорологии.

Кодекс Тривульцио

Самая большая ценность библиотеки Тривульцио в замке Сфорца – Кодекс Тривульцио (Codex Trivulzianus). Сборник, содержащий на сегодняшний день всего 51 лист форматом 20,5 x 14 см, относится к периоду примерно с 1485 по начало 1490-х годов. На его рисунках изображены в основном планы крепостей и церквей со столь любимой в эпоху Ренессанса радиальной симметрией. Здесь же находятся знаменитые характерные этюды и карикатуры Леонардо. Кроме того, в кодексе есть упражнения для тренировки литературных навыков: Леонардо как внебрачному ребёнку было отказано в классическом школьном образовании с изучением греческого и латинского языков, и ему пришлось добывать знания самостоятельно.

Данный текст является ознакомительным фрагментом.