Слатин Илья Ильич
Слатин Илья Ильич
(род. в 1845 г. — ум. в 1931 г.)
Выдающийся подвижник музыкального искусства. Основатель Харьковского музыкального училища, преобразованного впоследствии в консерваторию.
«Харьков мне вообще симпатичен», — сообщал в одном из писем Чайковский. Великому композитору нравилась более спокойная, чем в столице, жизнь губернского города, нравилось, что его не узнают и не останавливают на улице, нравилось бродить по зеленым, порою вовсе и не городским по виду улицам. Однако Петр Ильич обнаружил не только это. Оказалось, что в Харькове неплохой оперный театр, достаточно «продвинутая» в музыкальном отношении публика и очень неплохой симфонический оркестр, который однажды дал концерт и под руководством самого Чайковского. Композитор был в восторге, валторнисту он даже сообщил, что тот единственный пока музыкант, который полностью проник в замысел написанной для него партии. Для провинциального во многих отношениях города музыкальное состояние Харькова было на высоте.
На самом деле Чайковский, как и большинство русских композиторов и музыкантов, хорошо знал, в чем, а вернее, в ком тут секрет. Когда-то в город с особой миссией прибыл прекрасный дирижер Илья Ильич Слатин. Он должен был выяснить, каково состояние и каковы перспективы музыкального дела в губернском центре. И если даже перспективы были удручающие, мы об этом, наверное, уже и не узнаем, потому что Илья Ильич инспекторством своим не ограничился. По меткому выражению ведущих «календарной передачи» на радио «Эхо Москвы», Илья Ильич — полный тезка Обломова, но полная ему противоположность. Он отличался целеустремленностью, потрясающей трудоспособностью, талантом к созиданию. Именно это позволило ему в Харькове создать и поддерживать «на неестественно высоком для тогдашней России уровне» систему музыкального образования.
Как и герой Гончарова, Илья Ильич принадлежал к дворянскому сословию. Родился он 7 (19) июля 1845 года в Белгороде, где получил начальное образование. Здесь он начал обучаться и музыке — у некой «бывшей крепостной крестьянки». С 10 лет Слатин жил и учился в Харькове — в пансионе Сливицкого. Здесь он продолжил обучение игре на фортепиано. Правда, сам музыкант говорил, что не встретил в то время толкового учителя музыки и потому критически оценивал годы, проведенные в частном пансионе. Но желание заниматься музыкой у Слатина только окрепло, в чем большое влияние на Илью Ильича оказал приехавший на гастроли в Харьков пианист-виртуоз А. Дрейшок. Слатин твердо заявил родственникам, что собирается поступать в Петербургскую консерваторию. И впоследствии он сам выбирал свою дорогу, упрямо двигался к намеченной цели.
Природная одаренность помогла Илье Ильичу успешно сдать вступительные экзамены в столичную консерваторию, он опять настоял на том, чтобы его определили в фортепианный класс обожаемого им Дрейшока. Шесть лет Слатин учился в этом заведении, но за два месяца до выпускных экзаменов Дрейшок умер, а Илья Ильич был так огорчен его смертью, что ушел из консерватории, не дождавшись диплома.
Однако музыкальное образование (если не считать свидетельством его документ российского учебного заведения) Илья Слатин все-таки получил, и неплохое. В 1869 году он отправляется в Берлин, где два года штудирует музыкальную теорию у профессора Вюрста и совершенствует свою игру на фортепиано у Куллака. В то время музыкант постепенно приходит к мысли отказаться от карьеры пианиста в пользу работы дирижером. Закончить свое пребывание в Германии он решает довольно смелым концертом — программа его должна была полностью состоять из произведений русских композиторов, все еще плохо известных европейскому ценителю музыки. Идею горячо поддержал знакомый Слатина музыкальный критик Серов, с которым Илья Ильич познакомился в Вене в 1870 году. 9 марта 1871 года в Дрездене был организован симфонический концерт, в котором оркестр под управлением Ильи Ильича исполнил произведения Глинки, Даргомыжского, А. Рубинштейна. Концерт, как и сам дирижер, получила прекрасную прессу. Отныне в Европе имя Слатина стало известно в музыкальных кругах.
А вскоре Слатин вернулся в Петербург, но надолго там не задержался. В то время активно проводило свою культурно-просветительскую деятельность основанное в 1859 году братьями Рубинштейнами Русское музыкальное общество. Энергичный Илья Ильич с его идеями широкой пропаганды музыкального искусства, в первую очередь — русского, организации музыкального образования, оркестров и т. п. как нельзя лучше подходил на роль члена этой организации. Поэтому А. Рубинштейн отправляет Слатина в Харьков с исследованием перспективы открытия в этом городе отделения Русского музыкального общества.
Слатин нашел это возможным. Немалую роль сыграла поддержка, которую оказала идее княгиня Ольга Александровна Кропоткина, с помощью Ильи Слатина убедив в необходимости организации Харьковского филиала Общества крупных городских купцов и промышленников. Таким образом, открытие Харьковского отделения Русского музыкального общества состоялось всего через три месяца после дрезденского концерта — 31 мая 1871 года. Задачей общества было всемерное способствование развитию музыкальной культуры города, создание музыкального образовательного учреждения, объединение музыкальных сил Харькова в рамках больших концертов и т. д. и т. п.
Председателем Харьковского отделения стала княгиня Кропоткина, а одним из директоров (а также ответственным за музыкальную часть и на самом деле руководителем всей деятельности) был Илья Ильич. Вообще, среди членов Общества оказалось немало видных деятелей. В первую очередь их задачей было финансирование мероприятий. Действительные члены (их поначалу было двадцать человек) должны были вносить по 100 рублей в год, «члены-просветители» (137 человек) — по десять рублей в год. Слатин поселился в небольшом доме на улице Немецкой (ныне Пушкинской) и остался жить в Харькове навсегда.
1 октября 1871 года были открыты музыкальные классы, директором которых стал, конечно, Илья Ильич. Первоначально классы располагались в снятой квартире на Рыбной улице (сейчас улица Кооперативная) [89], через два года они переехали в более просторное помещение на верхнем этаже дома по улице Рымарской. Были открыты классы практически по всем специальностям инструментальной музыки, хорового и вокального пения. В основном для преподавания были привлечены местные педагогические силы, а для класса сольного пения по рекомендации Н. Рубинштейна из Петербурга прибыла известная артистка К. Прохорова-Маурели. Благодаря финансовой поддержке Летуновского, Залесской, Иванова и Рубинштейна (не знаменитого музыкального деятеля, а харьковского мецената), которые захотели иметь в заведении собственных стипендиатов, удалось открыть класс духовых инструментов. Кстати, историк Д. Багалей пишет, что класс деревянных духовых инструментов вообще был гордостью харьковских музыкальных классов. До этого в российские оркестры для игры на этих деревянных духовых приглашали, как правило, иностранцев.
В первый год обучения через классы прошло 254 человека. Количество учеников было, конечно, ограничено финансовыми возможностями родителей. Не все соглашались на полный курс обучения, оставляя лишь самые необходимые предметы. Сам же Слатин как директор и одновременно заведующий фортепианным классом в первый год работал вообще бесплатно. Учителем он был суровым и требовательным, но одновременно — человеком мягким в повседневном общении.
Открытие музыкальных классов было важнейшим, но не единственным делом Ильи Ильича в качестве нового лидера музыкальной жизни Харькова. Уже 8 ноября 1871 года им был проведен первый камерный концерт, а 4 декабря — первый симфонический концерт. Для участия в этих акциях Слатин привлек практически всех видных музыкантов, все разрозненные небольшие коллективы, существовавшие в Харькове до этого. Главную роль играли преподаватели, а позднее и воспитанники музыкальных классов. Музыкальная деятельность города чрезвычайно оживилась. Только в 1871 году под руководством Ильи Ильича прошло пять симфонических собраний. При отделении впоследствии был создан свой симфонический оркестр. Концерты проводились постоянно, Слатин дирижировал, отбирал репертуар — в том числе вещи, дотоле не звучавшие на харьковской сцене, произведения ведущих русских композиторов того времени — А. Рубинштейна, С. Танеева, П. Чайковского. Симфонию композитора Сокальского он исполнил вообще впервые. Харьковчане знали и гордились «своим» дирижером. О его манере работать говорили, что в первую очередь Илью Ильича за пультом отличает неутомимость. Неудивительно!
8 сентября 1883 года музыкальные классы были реорганизованы в музыкальное училище. Так была воплощена в жизнь идея, возникшая в Харьковском отделении Русского музыкального общества уже через два года после прибытия Слатина в Харьков. Реорганизация вызвала немало споров в местной прессе, но Илья Ильич настоял на своем. Несмотря на скромные средства, кроме музыкально-художественных классов были открыты общеобразовательные — с четырехлетним прогимназическим курсом. О средствах надо сказать особо. Хотя на первых порах власти и проявили определенный энтузиазм, вскоре их перестали столь живо интересовать дела и проблемы отделения и классов. Илье Ильичу приходилось постоянно бегать по присутственным местам и приемным от одного высокопоставленного чиновника к другому, доказывать необходимость дотаций на развитие музыкального искусства в Харькове.
Определенные деньги поступали из главной дирекции Русского музыкального общества. Часть давала городская казна. (Особенно эта помощь оказалась кстати в годы русско-турецкой войны 1877–1878 годов.) Ежегодное пособие от Харьковской городской думы отделению составляло тысячу рублей, в 1896 году оно было увеличено до трех тысяч рублей. Когда классы были преобразованы в училище, пособие в размере 5000 рублей Харьковскому отделению было назначено и Министерством внутренних дел. Значительная помощь приходила от меценатов. Среди наиболее крупных жертвователей были сахарозаводчики Харитоненко. Крупные суммы вносили М. Гельферих, А. Киреев. За средства Харитоненко и Киреева в начале 90-х годов XIX столетия было приобретено новое большое здание музыкального училища на пересечении Екатеринославской (ныне Полтавский шлях) и Ярославской улиц. Наконец были членские взносы участников Отделения и плата за обучение от учащихся. Слатин, добывавший деньги, стал притчей во языцех, он проявил недюжинный административный талант и настоящую гибкость дипломата.
Немало выпускниками Харьковского музыкального училища стали выдающимися музыкантами. Только среди тех, кто учился еще в позапрошлом веке, пианист Винклер, профессоры Берлинской консерватории Луценко и Гинзбург, известный музыкальный критик Энгель и многие другие. В 1910 году Слатин лично экзаменовал и принимал решение о зачислении в училище опоздавшего к началу учебного года юношу из маленькой Лохвицы — Исаака Дунаевского. Главный советский композитор получал диплом уже после того, как училище стало консерваторией.
Не раз Слатин организовывал концерты крупных российских музыкантов в Харькове. Многие из них были личными его друзьями, бывали, а то и просто останавливались у него дома. Это Танеев, Чайковский, позже Рахманинов, Ипполитов-Иванов. Зачастую маститые музыканты и композиторы концертировали бесплатно, а сборы шли в пользу Харьковского отделения РМО. Запомнился харьковчанам концерт Чайковского, на котором сам маэстро руководил увеличенным Слатиным по такому случаю с сорока до семидесяти человек симфоническим оркестром. Это знаменательное событие произошло в 1893 году. Петр Ильич был очень доволен приемом, но еще больше были довольны харьковчане. «Ура великому композитору!», «Слава!» — гремело в здании Дворянского собрания на Николаевской площади (ныне площадь Конституции). По окончании концерта Чайковского посадили в кресло и пронесли на руках по залу.
Илья Ильич и сам был хорошо известен в других городах — в первую очередь как организатор музыкальной жизни, крупный педагог. В 1887 году Слатин стал почетным членом Петербургского отделения Русского музыкального общества, членом жюри первого в мире конкурса пианистов. На 25-летний юбилей творческой и педагогической деятельности Илья Ильич получил сотни поздравительных писем и телеграмм, в том числе от Римского-Корсакова, Глазунова, Кюи и других. Неоднократно Слатину предлагали оставить Харьков ради более хлебного и спокойного места. Так, в 1895 году, когда он проездом оказался в Варшаве, генерал-губернатор Шувалов предложил ему место директора Варшавского музыкального института. Илья Ильич отказался.
В 1917 году музыкальное училище было преобразовано в консерваторию, а позднее — в Музыкально-драматический институт. На основе оркестра в 1919 году был создан симфонический оркестр Харьковской филармонии. Слатин отошел от непосредственного руководства музыкальным образованием и концертной деятельностью города. К новым порядкам в Муздрамине он относился крайне скептически. Впрочем, советская власть оценила роль Ильи Ильича в культурной жизни города на протяжении нескольких десятилетий по заслугам. Дом по Пушкинской, 55, был специальным постановлением правительства закреплен за ним пожизненно. Здесь Илья Ильич давал частные уроки музыки [90]. Его ученики с большой теплотой вспоминают в высшей степени интеллигентную семью Слатиных — самого музыканта и его жену — Серафиму Васильевну, многие годы прожившую с мужем душа в душу. У нее некоторые ученики Слатина получали уроки английского языка. У четы было три сына — Илья (1888 года рождения), Владимир (1889) и Александр (1891). Все они стали музыкантами, заканчивали столичные консерватории. После революции все трое эмигрировали и в Харькове больше не появлялись.
Илья Ильич умер 13 апреля 1931 года. На доме, где он жил шестьдесят лет, 31 октября 1989 года появилась мемориальная доска. Недавно студенты Харьковского университета искусств положили начало новой традиции — отмечать поступление в вуз приходом к дому творца музыкального престижа Харькова.
Данный текст является ознакомительным фрагментом.