Почему Флоренцию называют «городом мастеров»?

We use cookies. Read the Privacy and Cookie Policy

Почему Флоренцию называют «городом мастеров»?

Основание Флоренции в живописной низине на берегу реки Арно историки связывают с Юлием Цезарем, некогда разбившим воинский лагерь на покрытом цветами прибрежном лугу. От названия лагеря – Кастро Флоренция (цветущий лагерь) – и возникло имя города.

Выгодное географическое положение обусловило интенсивное развитие города. Уже в IV веке в нем существовала независимая ремесленная коммуна. Жители города неустанно заботились о его украшении. Каждая возводимая постройка становилась своеобразной жемчужиной, добавляя новые краски в архитектурный облик города.

Благодаря развитию торговли и банковских операций флорентийские купцы и банкиры могли финансировать деятельность многочисленных художников, архитекторов и скульпторов. Уже в V веке во Флоренции был построен баптистерий Иоанна Крестителя, облицованный плитами из белого и зеленого мрамора, которые украшал затейливый орнамент.

С началом Возрождения во Флоренцию устремляются люди искусства со всей Италии. Из Фьезоле и Бондоне во Флоренцию приезжают Фра Анджелико и Джотто. Как писал их современник, город начал напоминать художественную выставку, поскольку в каждой церкви и просто на улицах можно было увидеть творения известных зодчих, каменотесов, скульпторов. Джотто построил во Флоренции великолепный собор Санта-Мария дель Фьоре (Святая Мария с цветком). Он был отделан цветным мрамором и увенчан куполом, высота которого превышала сто метров.

Развитие флорентийской школы в искусстве связано с деятельностью семьи банкиров (впоследствии – герцогов) Медичи, правившей городом на протяжении XV–XVIII вв. Основатель династии Козимо Медичи (1389–1464, правил с 1434) вошел в историю как меценат, привлекший в город Филиппо Брунеллески (создателя знаменитого соборного купола), Лоренцо Гиберти, Донателло.

При дворе Медичи культивировалось утонченное, изысканное искусство. Художники стремились написать фигуру так, чтобы она казалась выступающей из картины. Нежные цвета и тщательная проработка фонов создавали впечатление спокойствия и безмятежности.

Стремясь украсить флорентийские улицы, зодчие разработали особый тип постройки – палаццо, в котором соединились черты дворца и комфортабельного городского дома. Парадные залы, гостиные, спальни и библиотеки украшались изысканными панно и зеркалами. Вместе с тем они были удобны и функциональны, в них не только принимали гостей, но и жили. По примеру Флоренции практичные и красивые палаццо стали строить по всей Италии.

В XV веке во Флоренции также работали Андреа дель Верроккьо, Гирландайо, Мазаччо. При них в садах Медичи, прозванного Лоренцо Великолепным (1449–1492, правил с 1469), работала художественная школа, в которой учился, в частности, и Микеланджело (1475–1564).

Став зрелым мастером, он начал украшать город своими статуями. Флорентийцы даже считают, что в любом его уголке можно найти следы ударов молотка этого скульптора. Микеланджело стремился оживить каждую из своих скульптур. По легенде, он даже выбил два зуба у своего знаменитого Фавна, чтобы его лицо казалось живым.

Но в конце XV века, когда представитель рода Медичи стал папой Львом X, крупнейшие флорентийские художники Леонардо да Винчи, Микеланджело и Рафаэль вслед за ним перебираются в Рим. Так продолжился золотой век итальянского искусства. Флорентийская школа стала основой того явления в мировой культуре, которое называют Ренессансом.

Данный текст является ознакомительным фрагментом.